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Association des psychodramatistes du Québec
Approches du psychodrame

Approches du psychodrame

Les différentes applications du psychodrame

Les principales manières de faire du psychodrame correspondent au psychodrame diagnostique, pédagogique et thérapeutique.

Le psychodrame diagnostique est utilisé à des fins d’investigation psychologique d'un groupe ou d'un individu. En demandant à un enfant de représenter une scène réelle de son passé ou de son présent ou une scène-type donnée, plusieurs aspects spécifiques de sa personnalité peuvent être explorés: situations et enjeux personnels, comportements habituels, monde imaginaire, perceptions de son entourage et de soi-même, aptitude aux rôles, degré de spontanéité, etc.

Le psychodrame pédagogique est utilisé à des fins éducatives ou rééducatives et se résume principalement aux entraînements à la spontanéité et aux rôles.

Le psychodrame thérapeutique vise le « mieux-être » de la personne et favorise le développement d'un « savoir-être », car en réduisant des conflits (dissonances) entre ses différents rôles et en prenant conscience des rôles qu'elle joue en relation avec autrui, elle développe des comportements adéquats dans une gamme de situations qu'elle va pouvoir poursuivre dans sa vie quotidienne. Dépendamment du but recherché par le thérapeute, la forme du psychodrame varie.

Ces formes peuvent être conceptualisées sous un continuum d'intervention: du psychodrame diagnostique (ou d'exploration) au psychodrame thérapeutique, en passant par le psychodrame éducatif et rééducatif, appelé également psychodrame pédagogique.

Les instruments fondamentaux du psychodrame

Les instruments fondamentaux mis en oeuvre dans un psychodrame sont les suivants: une scène, un protagoniste, un directeur, des ego-auxiliaires et le groupe (Moreno, 2007; Ancelin Schützenberger, 2003). Ils constituent le monde auxiliaire psychodramatique.

La scène

Le psychodrame est fondé sur la vie même, ainsi, on reproduit sur la scène le contexte temporel et spatial dans lequel vit une personne. La scène est l'aire de jeu où l'action se déroule. Elle ne doit pas être constituée obligatoirement de matériel bien qu'il soit fort utile lorsque des accessoires (tels que des chaises, costumes et fichus) et un éclairage particulier sont mis à la disposition des acteurs afin de faciliter la représentation symbolique des lieux. L'image scénique est construite en fonction des besoins thérapeutiques. Construire la réalité de l'espace où une personne vit, aide celle-ci à s'y retrouver et prépare à revivre les sentiments qui existent ou non dans ce lieu. Si une personne se souvient d'une conversation qui a eu lieu autour d'une table, il est important que les personnes impliquées dans la scène soient jouées par des membres du groupe. Ainsi, lorsque le protagoniste et les acteurs y mettent pied, ils entrent symboliquement dans le jeu et oublient ce qui est extérieur à la scène.

Le protagoniste

Le protagoniste, ce qui signifie le premier en action, est le terme employé pour désigner l'auteur de la scène. L'action se déroule autour de lui et pour lui, mais il est également une voix représentative du groupe par laquelle passe le travail des autres personnes de ce groupe. Tenant son propre rôle, le protagoniste met en scène un aspect ou une situation passée, présente ou future de sa vie qu'il veut travailler : sa peur d'échouer, sa relation avec ses parents, son problème face à l'autorité, etc. Le protagoniste a l'occasion, en jetant le script de sa vie, de réviser le scénario qu'il pratique jusque-là pour des raisons compréhensibles, mais qui n'est plus adéquat dans ses nouvelles conditions de vie. Une personne, à laquelle on a donné un scénario stipulant « Ne pleure pas! », peut ressentir qu'un tel script ne lui est plus d'aucune utilité dans son fonctionnement actuel parce qu'il ressent une libération en donnant libre cours à ses larmes. Ainsi, il révise sa définition de « courageux » : une personne qui a le courage de faire face à ce qu'il vit réellement émotionnellement en lui.

Le directeur

Il s'agit du thérapeute, du facilitateur ou du meneur de jeu et de groupe. Le directeur est un psychodramatiste formé qui facilite et guide le bon déroulement de l'action. Il est coproducteur de l'action en dirigeant et orientant le protagoniste et les acteurs dans le sens d'une exploration et d'une résolution de la scène jouée. Ensuite, il recadre le processus personnel du client dans le processus groupal. L'empathie du thérapeute joue un rôle déterminant. À l'instar d'une bonne mère au cours des premiers stades de la vie, c'est de cette attitude empathique que dépend sa capacité de bien ressentir le sentiment d' impuissance et les besoins du protagoniste pour assurer la confiance de ce dernier et conduire de façon stratégique le psychodrame.

Les co-acteurs: ego-auxiliaires ou moi-auxiliaires, antagonistes ou contre-rôles

Ils sont les membres du groupe qui jouent un rôle représentant un « autre » significatif dans la scène choisie par le protagoniste. Il s'agit d'endosser un rôle complémentaire à celui tenu par le protagoniste: contre-rôle. La relation qui s'établit entre le protagoniste et l'ego-auxiliaire consiste à mettre concrètement en oeuvre l'intersubjectivité (Anzieu, 2004). Le rôle auxiliaire tenu peut être extérieur au protagoniste, tel un membre de sa famille ou un ami de classe, ou intérieur, tel son moi craintif ou frustré, telle une voix intérieure, etc. Cette forme d'ego-auxiliaire peut être appelée double et peut s'incarner dès le début de la séance étant donné le choix du protagoniste ou la suggestion du directeur. D'autre part, il peut également s'incarner en cours de séance par les membres du groupe qui ne sont pas dans un rôle attitré. Ceux-ci se doivent de rester disponibles au protagoniste en reflétant les états d'âmes perçus mais non exprimés en cours de jeu, tel un alter ego du protagoniste, en le doublant. Le double sert à exprimer, avec ou sans mot, ce qui ne peut être exprimé ou ce qui a besoin d'être amplifié pour pénétrer les problèmes intimes du protagoniste.

Le groupe

Il représente l'auditoire duquel sont choisis les ego-auxiliaires, duquel proviennent les doubles et devant qui l'action se déroule. Il recèle le pouvoir de représenter une multiplicité de rôles. Il agit à titre de caisse de résonance et de levier de changement pour le protagoniste par l'écho de ses membres qui partagent leur vécu en lien avec le psychodrame joué. Par ses commentaires, les membres du groupe valident et normalisent l'expérience du protagoniste.

EXTRAITS TIRÉS DE :

Rosay, A. (2011). Proposition d’utilisation du psychodrame de groupe avec des enfants de 8 à 12 ans en suivi thérapeutique dans l’équipe de santé mentale jeunesse de 1ère ligne en CLSC. Trois-Rivières : Université du Québec à Trois-Rivières, Essai de 3e cycle.